来源：北京青年报

　　国庆长假期间，本报推出“文艺这5年”系列报道，全面回溯中国文艺这5年的发展历程。在这金秋时节，品味文艺之硕果，香甜而长远。

　　回望2013年，电视台被《小爸爸》、《辣妈正传》之类辣妈、辣爸领衔的育儿剧全面占领。这一风潮的背后是电视剧观众的正式换代：大爷大妈手中的遥控器，彻底让位给进入生育高峰的80后90后。到了2017年，受网络深刻影响的观众成新一代电视剧受众主力。他们的审美、好恶、收看习惯等等，已经深刻改变了国剧的样子——正在热播的孙俪新作，为了追求网感，就曾将剧名由原来厚重的《大秦义商》改为现在的《那时花开月正圆》。

　　五年来，电视剧市场最翻天覆地的变化都离不开一个大大的“网”字：播出平台网台融合，网络平台在顶尖资源争夺中后来居上，题材网文IP先行，网络剧异军突起、审美情趣追求“网感”，视频网站资本弄潮。总之，互联网已然成为中国电视剧最热闹的主战场和“大金主”。生态环境的剧烈变迁，使得负重前行的电视剧行业在诸如收视率造假等“旧仇未报”的情况下又添天价片酬、播放量“放卫星”、“抠图”制作、替身常态化等“新恨”……但值得欣慰的是，现实主义题材几经大潮涤荡依旧坚挺，关照当下、内容为大终究是人民的刚需、市场的王牌，也终于在潮起潮落后迎来2017的创作“大年”。

　　内容为王越来越成为共识

　　2017年在电视台播出的、截至目前综合排名靠前的电视剧有如下几部：《三生三世十里桃花》、《人民的名义》、《我的前半生》、《楚乔传》、《那年花开月正圆》、《欢乐颂2》、《军师联盟》、《白鹿原》、《外科风云》、《新射雕英雄传》等。尽管总体上国剧越来越贵、片酬越来越高，质量提升并未与之成正比，但如果抛开巨大的基数，仅从这十个左右“头部”作品来横向比较，无论制作水平、题材的丰富程度还是艺术完成度等等，2017年都应该属于电视剧创作的“大年”。

　　首先，这几年市场关于IP剧的起伏和争议从未停息。经过盲目炒作、疯狂跟风、优胜劣汰等等几轮大洗牌，对IP的态度在今年终于回归理性。“三生三世”和《楚乔传》的创作态度明显主动纠偏IP剧过往的教训——尊重传统电视剧创作规律、合理使用IP。这两部剧分别在日播剧和周播剧两大主战场创造了新的最好成绩，市场收益可观。可贵的是口碑也成功逆袭，扭转了舆论长期对IP剧的“成见”，也争取了很多非“粉丝”型的主流观众。传统电视剧观众和“粉丝”型观众的界限不再泾渭分明。

　　其次，今年还彻底终结了《甄嬛传》等大古装领衔市场主流的趋势，《人民的名义》、《欢乐颂2》、《白鹿原》、《外科风云》、《我的前半生》等现实主义作品在“爆款”梯队中，无论数量还是质量都占上风。这也反映了核心的幕后电视剧制作团队，在经历了几年的冲击、迷茫、摸索之后，理清思路、站稳脚跟，坚定了创作立于不败之地的根本。纵观上述IP剧的理性回归，以及现实主义的逆袭，其实不难发现，二者的融合和互相借鉴是双双适应市场的出路所在。

　　网剧和传统电视剧越来越趋同

　　相比五年前，电视剧市场另一大剧变就是网剧内容质量的显著提升，已逐步告别粗制滥造。2013年前后，网剧的单集制作成本平均在10万元左右，如今500万+的单集成本已非罕见，言必称“制作水准向顶级电视剧、美剧看齐”。2013年，收费观看网剧在很多人看来只是个“美梦”，如今大量题材窄众、以发展会员为目的的超级定制剧层出不穷。今年暑假，两大视频网站分别推出《白夜追凶》和《无证之罪》同题竞争，竟都赚了盆满钵溢。网剧的崛起，也吸引了很多优秀的导演、演员、制作团队投身到网剧的制作行列中。冯小刚、侯鸿亮、孔笙、管虎、张黎等行业大佬都深度参与了网剧制作。

　　2016年《太子妃升职记》的惊艳表现到今年已非孤本，《白夜追凶》、《春风十里，不如你》、《无证之罪》、《法医秦明》、《鬼吹灯》等自制网剧全面开花。精准定位特定群体、细分市场窄众题材是目前较为流行的做法。“悬疑+”和“青春+”是最受欢迎的两大门类，特别是前者，强情节快节奏，烧脑反转，直击观众的兴奋点和饥渴点，非常符合年轻网络观众的审美需求。

　　网络平台和电视台越来越融合

　　不可忽视的另一大趋势是，网络平台与电视台合作越来越频繁，融合度越来越高。网剧与电视剧的标准越来越统一。而播出形式上，网台联动也越来越频繁。