两男一女，因为“会错了意”引发的三角纠葛，故事穿越古今，引出一个亘古不变的两性情感话题：“我要的是巾帻，你却给了我一把钢刀”，是会错了意的误会，还是误会之下的人之本性？今天下午，由上海话剧艺术中心制作出品的话剧《我爱桃花》举行媒体探班，一探这部富有恒久魅力的话剧的复排版真容。

　　《我爱桃花》出自金牌编剧邹静之之手，也是他的话剧处女作，剧情取材于明代崇祯年间刊行的拟话本小说集《型世言》。全剧由一个恋人间会错了意的误会起因，用寓言的形式演绎了一个“戏中戏”——现代的剧团排演古代的故事，男女主演因为对于剧中情人关系的争论而排不下去。

　　该剧至今已上演十余年，累计演出二百余场。2010年，导演何念全新结构《我爱桃花》，由梅婷、尹铸胜、杨皓宇出演。时隔十年，此次由杨皓宇接下导筒，担任复排导演，杨蓉、张羴、王佳宝担任主演，该剧是2020年上话大剧场的开年之作，将于1月16日-22日、1月31日-2月9日在上海话剧艺术中心·艺术剧院跨年献演。

　　在探班现场，三位演员分别身着在排练时的日常服饰与戏服，演出了一古一今两个片段，将剧本中古今穿越、蝶梦庄生的戏中戏概念提前曝光。两男一女，因为“会错了意”引发的三角纠葛，古代片段在讨论“到底该‘杀’谁”，回到现代的场景，包含的却是时下两性情感的痛苦与纠结，随后主创也分享了他们的创作经历。

　　何念的《我爱桃花》最微妙的在于意境的传达，将“我”放进自己生活的电影里。何念至今已经执导了舞台剧《武林外传》《杜拉拉》《资本·论》、电影《21 克拉》等多部佳作，因其作品的内核贴近观众，曾被冠以“何式话剧”、“何念现象”。他强调了《我爱桃花》这部剧中演员的重要性，他希望每位演员演绎出自己的内容，全新的阵容能把好的戏带到年轻观众里面。

　　导演杨皓宇在2010版何念执导的《我爱桃花》中饰演张婴，并因这一角色获得“上海白玉兰戏剧表演奖”、“佐临话剧艺术奖”最佳男配角。杨皓宇饰演的张婴喜感十足，他表示这个角色对他影响颇深，是从喜爱喜剧到热爱喜剧的一个转折点。杨皓宇表示，相比做演员，做导演是一件“好难”的事，“做演员比较单纯，把导演的意图执行到位，把人物诠释好就可以了，但做导演却是千头万绪。”

　　排练过程中，杨皓宇将自己的演出经验带入执导过程，帮助演员一再琢磨戏中戏的人物状态，相比其他两位主演，他也显然对今年的“张婴”王佳宝投入了更多心血，而且称赞他“张婴胜于张婴的苗头已经出来了”。

　　《我爱桃花》戏中戏的结构，需要演员在唐朝的故事和现代生活之间迅速转换情绪，对演技要求极高。其中，唐朝部分需要演员的表演中带有戏曲的韵味，为此，饰演张妻的杨蓉每天驻扎在排练厅训练戏曲身段、对戏、对词，从早晨十点到晚上十点，期间不时地与导演探讨每一段戏所需要的情绪，每句台词的抑扬顿挫。

　　《我爱桃花》是杨蓉18年后首次回归话剧舞台的作品，对此，她表示，压力不小。“话剧表演对我来说，是一个打碎重塑的过程，《我爱桃花》很经典，时隔10年后回归，我们需要考虑，到底要给观众看什么。”杨蓉表示，相比影视作品，话剧这种不能“NG”的舞台艺术具有更大的挑战性，而自己也希望能借此实现演技的突破。“一样的台词，不一样的人、在不同的情绪下念出来会有不一样的效果，这种感觉很过瘾。”